Maintenant que le temps est au beau fixe et que la nature est luxuriante, c’est la période parfaite pour aller peindre en extérieur. Que ce soit lors d’une balade à la campagne, d’une randonnée en montagne ou même d’un moment passé dans un parc, prenez votre peinture avec vous et saisissez l’inspiration sur le moment. Je ne connais rien de plus agréable que de me retrouver en pleine nature, détendue et de prendre un moment pour capter ce qui est autour de moi.
Je sais que cela peut être intimidant de sortir de sa zone de confort et de peindre dans un cadre différent, mais vous en reviendrez plus inspirés avec en plus un souvenir qui correspond à votre vision et à votre ressenti.
Je vous propose dans cet article quelques astuces pour oser vous lancer et j’espère que cela vous donnera envie de tenter l’expérience!
Utiliser du matériel dont vous avez l’habitude
Surtout les premières fois, je vous conseille d’emmener avec vous du matériel que vous avez l’habitude d’utiliser. Cela peut déjà paraître intimidant de peindre en plein air, il est donc inutile de vous ajouter une dose d’inconfort. Prenez avec vous le ou les pinceaux avec lesquels vous êtes à l’aise, du papier que vous aimez et les couleurs que vous utilisez le plus. Vous aurez déjà l’impression d’être en terrain connu!
Vous pouvez également consulter cet article, si vous voulez avoir quelques idées sur le matériel à emporter.
Observer avant de commencer
Je ne commence jamais à peindre tout de suite quand j’arrive dans un endroit. Avant de faire quoi que ce soit, je m’assois, reste silencieuse et j’observe. Je fais attention aux couleurs et aux formes, mais aussi aux sons et odeurs. Parce qu’un paysage est composé d’une myriade de détails et qu’ils m’aideront à saisir l’atmosphère. C’est seulement après ces 5-10 minutes d’observation que j’attrape mon sketchbook et mes pinceaux.
Peindre dehors invite à prendre le temps de découvrir un endroit, à se familiariser avec ce qui fait sa spécificité et surtout, à vraiment le regarder. Cela permet d’être ancré dans le moment et de se déconnecter du reste. Observer un paysage vous permettra de choisir ce que vous avez envie de représenter, et d’être à l’écoute de ce qui vous attire car chacun aura sa propre interprétation de ce qu’il a vu.
Se laisser porter par ce que vous ressentez
Peindre dehors est une manière de savourer et de se concentrer sur le moment présent. Ce qui compte c’est ce que vous ressentez, ce que ce paysage vous évoque. Il s’agit vraiment de se faire confiance et de s’écouter.
Quand je crée en plein air, je rassemble tout ce que j’observe et ressens pour le coucher sur un morceau de papier, j’adore saisir une atmosphère avec juste quelques couleurs. Je ne peins jamais un paysage exactement comme il est, je me laisse souvent emporter par ce qu’il y a autour. Les sons, odeurs et sensations sont plus importants que les détails.
Je vous invite à essayer de ne pas être trop littéral, mais au contraire, à vous laisser porter par l’aquarelle et à ajouter votre touche personnelle.
Faire quelques essais avant de se lancer dans une peinture
Quand je peins à l’extérieur, je suis le même procédé que pour peindre à partir d’une photo. Je choisis quoi inclure dans le cadre, fais quelques sketchs rapides, choisis une palette de couleurs (tout ça rapidement!) et je commence à peindre ensuite. C’est un peu comme un échauffement et cela m’aide à me mettre dans l’ambiance!
Prendre le temps d’observer et de décortiquer ce que vous voyez vous aidera à prendre confiance. Ce n’est pas forcément facile de se lancer du premier coup, et c’est pour cela que faire des essais aide à oser. Cela vous aidera également à choisir dans quelle direction vous souhaitez partir. Vous pouvez utiliser un sketchbook, ou bien une feuille de papier volante selon le support avec lequel vous êtes le plus à l’aise.
Garder uniquement ce qui vous plaît
Rien ne vous oblige à être réaliste à tout prix et à peindre fidèlement ce qui est devant vous. Vous êtes le seul maître à bord et décidez quels éléments vous avez envie d’inclure dans votre peinture. Vous pouvez tout à fait vous inspirer des couleurs qui sont devant vous et les utiliser pour peindre un sujet totalement différent, ou bien créer quelque chose d’abstrait.
Vous pouvez également ne peindre qu’une feuille ou une fleur, garder l’élément qui vous frappe le plus (un arbre, une barrière…). Il n’y a aucune règle autre que de se faire plaisir!
J’espère que ces conseils vous permettront de tenter l’expérience et je vous assure que vous ne le regretterez pas. L’aquarelle est le médium parfait pour peindre en plein air car tout le matériel est aisément transportable et la peinture sèche vite, surtout en ce moment. Ce serait donc dommage de s’en priver!